LA LUNA
La lune est le plus lointain souvenir d’enfance de Joe (Matthew Barry). La lune a deux faces, l’une visible, l’autre cachée. Catherine (Jill Clayburgh), sa mère, a aussi deux visages.
La vieille maison de Brooklyn-Heights est désormais bien loin. Après la mort de Douglas, le mari de Catherine, Joe et sa mère sont venus habiter Rome. Joe est né de père inconnu. Aujourd’hui il a 15 ans, c’est un adolescent revêche et mal dans sa peau. Il transforme son complexe d’Œdipe en actes de refus et substitue l ‘affection maternelle dont il s’estime lésé par la drogue. Catherine est un soprano verdien au faîte de sa carrière et passe d’un triomphe à l’autre…. Lorsqu’elle se rend compte qu’elle a dédaigné son fils au profit de sa carrière, elle s’aperçoit qu’elle ignore presque tout de son fils. La découverte provoque chez la cantatrice une crise, qui l’atteint dans ses sentiments maternels et dans sa carrière. Elle entame alors un retour aux sources.
Le sentiment d’abandon ressenti par Joe, les duos survoltés au cours desquels mère et fils jouent avec emphase à cache tendresse et amours-répulsions, le déséquilibre affectif qui ressuscite le désir de régression et la pulsion incestueuse masquent une autre angoisse. Il s’agit encore d’un film sur la recherche du père, et c’est cette quête qui pousse Joe à la frontière de l ‘homosexualité. La mère, ici, elle même hantée par ses pères symboliques, est détentrice d’un secret (comme Alida Valli dans La Stratégie de l’araignée) : celui de la naissance de Joe. En le révélant, elle comblera le manque de son fils. C’est par la grâce de la mise en scène, entièrement construite sur la recherche du plaisir (à la fois celui des héros et celui du cinéaste), que cette Phèdre à l’italienne dépasse le catéchisme psychanalytique pour nous entraîner dans un labyrinthe poétique et sensuel où se bousculent les thèmes chers à l’auteur (nostalgie de Parme, de ses fermes, ses saucissons ; ivresses de Verdi ). Ce mélodrame (« mielodrame », dit Bertolucci en se référant au miel du prologue) s’articule autour d’une série de jeux de miroirs où les scènes de la vie se confrontent à la scène de l’opéra. Les paradis artificiels distillés par la poudre blanche ou les applaudissements d’un public envoûté y sont repoussés en coulisses au profit d’une reconnaissance crue des instincts innocents et du culte des passions les plus excessives. La Lune, c’est la liturgie, l’opéra, Marilyn, le rêve, le cinéma.
Jean-Luc Douin, Télérama
Bernardo Bertolucci (1941, Casarola, Émilie-Romagne – 2018, Rome), est l'un des grands maîtres du cinéma italien. Dès l'âge de 15 ans il tourne des courts métrages avec une caméra 16 mm. Il débute comme assistant de Pasolini en 1961 pour Accattone et réalise son premier long-métrage l'année suivante, La commare secca. Certains de ses films ont connu un succès retentissant : le sulfureux Dernier tango à Paris ; la fresque au casting prestigieux, 1900 ; le film au neuf Oscars, Le dernier empereur.
En 2011 une Palme d'or pour l'ensemble de son œuvre lui est décernée à Cannes.
Filmographie : Prima della Rivoluzione (1964), Strategia del ragno (1970, La stratégie de l'araignée), Il conformista (1971, Le Conformiste), Ultimo tango a Parigi (1972, Le Dernier Tango à Paris), Novecento (1976, 1900), La Luna (1979), La tragedia di un uomo ridicolo (1981, La tragédie d'un homme ridicule), L'ultimo imperatore (1987, Le Dernier Empereur), The Sheltering Sky (1990, Un thé au Sahara), Little Buddha (1993), Io ballo da sola (1996, Beauté volée), The Dreamers (2003, Innocents-The Dreamers), Io e te (2012, Moi et toi)
BANDE ANNONCE
FICHE TECHNIQUE
Réalisation : Bernardo Bertolucci
Scénario : Franco Arcalli, Bernardo Bertolucci, Giuseppe Bertolucci, Clare Peploe
Image : Vittorio Storaro
Montage : Gabriella Cristiani
Musique : Ennio Morricone, musique additionnelles œuvres de Verdi, Bee Gees, ...
Producteur (s) : Giovanni Bertolucci
Productions : Fiction Cinematografica, Twentieth Century-Fox
Distribution France :
Vente à l’étranger :
Interprètes : Jill Clayburgh, Matthew Bary Thomas Millan, Renato Salvatori, Alida Valli, Franco Citti
Année : 1979
Durée : 2h 20
Pays de production : Italie, USA